Orosz művész Pavel Tchelitchew: életrajz, a kreativitás

Pavel Fedorovich Chelischev - ismert orosz művész, aki lövés hírnevet a világban. Ez a cikk bemutatja az életrajzát és a kreativitás, valamint a kép néhány művét.

Írok ez az ember nem könnyű. Életrajzírói nem értenek egyet néhány esemény az élet Pavel Fedorovich és értelmezések, nincs egyetlen szempontból, hogy a tények, dátumok és eltérő értékelése munkáját és a környezetet, filozófiai és vallási, valamint értelmezési képein. Persze, művészettörténészek még nem érti a művek és életrajza a nagy orosz művész.

Eredeti és a gyermekkori Chelishchev

Chelischev Pavel Fedorovich született szeptember 21-én 1898-ban a Kaluga megye (falu Dubrovkában). Édesapja Theodore S. Chelischev - földbirtokos.

Future művész, láthatóan nőtt befolyásolható és lelkes gyerek. A szép korai érdeklődés a szakterületen megmarad Chelishchev készült ceruza portréját ő három nővér készült serdülőkorban. Fjodor Szergejevics támogatott művészi tehetség és érdeklődés a művészetek fia. Meghívta az ő privát tanár, aki adott neki leckéket festmény. Theodore S. feliratkozott a magazin "World of Art". Azt is tudjuk, hogy 1907-ben, a gyermekek művészeti iskola Moszkvában volt szerencsém tanítani Paul Chelishchev.

Ennek eredményeként mindez a jövőben művész komolyan érdekelt különböző módon a kreatív kifejezés. Egy bizonyos ponton, amint azt az életrajzi források, ő nagyon érdekli a balett. Azonban a rajz lett a fő szenvedélye. Nem csak a gyermekek művészeti iskola Moszkvában megnyitotta kapuit neki. 1907 Chelischev is részt vett művészeti osztályok eljárva a Moszkvai Egyetemen.

Van egy legenda, amely azt mondja, hogy Pál munkája, amit végzett, mint egy tinédzser, egyszer megmutatta Konstantin Korovin kérve Chelishchev hogy a tanulók. Ugyanakkor azt mondta, hogy Paul már egy művész, és ez mit tanítani neki.

A forradalom a sors Chelishchev

Életrajza Pavel Fedorovich valószínűleg továbbra is, hogy minél több tehetséges art rajongó, információt átvételét MUZHVZ vagy a Képzőművészeti Főiskolán, bőven a kreatív utak, részvétel a különböző művészeti egyesületek. Ugyanakkor, mivel a forradalom. A 1916-1918 gg. Paul Chelischev még Moszkvában tanult, de 1918-ban a családjával, a legenda szerint, a személyes utasítására Lenin kilakoltatták Dubrovkában. Költözött Kijev, hogy elkerülje az üldözés a hatóságok.

Az élet Kijevben

Paul F. folyamatos művészi oktatás Kijevben. Ebben az időszakban 1918-1920 tanult Chelischev ikon workshop került festmény tanulságokat Adolf Milman és Aleksandry Ekster, részt vett a Képzőművészeti Főiskolán. Kijevben, a művész írta lírai tájképeket, és hozzon létre egy paplan kubista stílusban. Emellett dolgozott a színházban Chelischev KA Mardzhanashvili. 1919-ben végre vázlatokat táj és jelmezek az operett „gésa” S. Jones bánásmód I. Carillo. Sajnos, a termelés a teljesítmény nem került sor. Ugyanebben az évben, a művész csatlakozott az önkéntes hadsereg, ahol szolgált térképész.

Mozgó Konstantinápolyba

Továbbá, egyes források szerint ment, Odessza 1920 (itt Pavel Fedorovich ha a művész dolgozott a színházban). Más források bizonyítékot költözött Novorossiysk ugyanabban az évben, ahol állítólag kivándorolt Konstantinápolyból Gyenyikin seregét. Megerősítés csak az utolsó tény: Chelishchev érkezett Konstantinápolyból 1920.

Ebben a városban hozta létre a táj több balettet Viktor Zimin és Boris Knyazev. A munkálatok ebben az időszakban még mindig elég erős befolyása Exter. Knyazev együtt 1921 tavaszán Chelischev költözött Szófia. Itt ő tervezte a könyv címe: „Exodus keletre. Előérzet és teljesítményekre. Elfogadása eurázsiaiak”, és írt néhány portrét.

Életszakaszban Berlin

A Társaság Knyazev őszi 1921 Chelischev Berlinben telepedett. Itt a korai 20-es években a múlt században volt egy csomó orosz művészek: KL Boguslavskaia, AP Archipenko, MZ Chagall, Ivan Puni, SI Sharshun és mások. Ebben a városban Chelischev elkezdtem festeni portrékat rendelni, csendéletek és tájképek. Ezen kívül, mint egy színházi művész, aki együttműködött az orosz romantikus színház (dolgozott a díszítések), Keniggrettsershtrasse színház, kabaré „Blue Bird”. Chelischev is létrehozott a tájat a berlini Opera, színre az opera „A Arany kakas” által Rimszkij-Korszakov.

Paris éves

A társulat Borisa Romanova, aki vezette az orosz romantikus színház 1923 Chelischev bal Berlin és Párizsba ment. Itt végül kezdett komolyan folytatni festés (mielőtt a művész dolgozott szinte kizárólag a menetrend - a könyv, színház, stb ...). Még Chelishchev „kosár szamóca” méltatta maga Gertrude Stein, amely megszerezte azt. Azokban az években, az író egy nagy hírnevet művészi körökben Párizsban. Chelishchev közte és ütött ki egy barátság. Gertrude patron Pavel Fedorovich, segített neki anyagilag, és bemutatta a kabinjába, amelyet meglátogatott csak a legtehetségesebb és legismertebb képviselői az új művészet.

Chelischev megérdemelt elismerést és lett nagyon népszerű mester. Mivel 1925-ben kezdett, hogy részt vegyen a szalonokban művészek, évente kerül megrendezésre. Különösen Chelischev részt a Salon d'Automne. A galéria „Drouet” 1926-ban volt az első kiállítása az új humanisták, ami szintén szerepelt művek Pavel Fedorovich.

A balettet „Óda”

Chelischev Párizsban és vált ismertté, mint a színházi művész. 1928-ban Pavel Fedorovich tervezte a balett „Óda” a társulat Gyagilev. Teljesítmény kerül a Lomonoszov óda. Serge Lifar, a főszereplő, emlékeztetett arra, hogy az első Gyagilev megbízásából a megfogalmazása bárki pártfogoltja, de nem fér el az idővonalon, így kénytelen volt személyesen vezeti azt egy általános zavar és súlyos időhiány. Az előadás a végén kiderült, túl innovatív még a párizsi közönség egy külön kifinomultság.

A születés saját stílusát Chelishchev

Ekkor a feldolgozási és egyesülő saját stílusát Chelishchev született köbös és reális tendenciákat. Közép-20s fémjelezte neo-romantika művében (Neo-humanizmus). Ő hozta létre sok portrékat barátai és ismerősei. A művész kezdődött egyre inkább a kép a lényeg az ember, nem a megjelenést. Azonban Chelishchev portrék a 1920 még mindig végre realisztikus módon. Idővel a elsőbbségének gondolatát belföldi tartalom, az uralkodó az ő megjelenése átalakult az úgynevezett „anatómiai” vagy „neon” vezetője. Azt mutatják, csak a hazai emberi eszközt.

Barátság Edith Sitwell és Charles H. Ford

A szalon Gertrudy Stayn , Paul Chelischev találkozott két ember, aki fontos szerepet játszott az életében - Edith Sitwell (angol költő) Charles és Genri Forda (amerikai író és költő).

Edith Chelischev találkozott 1928-ban ő lett a közeli barátja évek óta. Emellett Sitwell lett az új védnöke Chelishchev a művészeti világban. Ő rendezte a kiállítást, mind erkölcsileg és anyagilag támogatja Pavel Fedorovich. A korai 1930-as években, egy ismerős Charles G. Ford. 1934-ben, a barátok elhagyta Párizs és New Yorkba ment. Egy idő után Olaszországba költözött. Csak Paul Chelishchev halál (1957) véget ért a kapcsolatuk. Bizonyíték a barátság Edith Sitwell és Charles Ford volt számos vázlatok és portrék. By the way, egy kis időt a portréját a művész kezdtek megjelenni gyakran egy másik karakter - a színésznő Ruth Ford, testvére Charles.

New York időszak

Chelishchev Art, New Yorkban kivirágzott teljes erővel. A művész kezdett dolgozni az új területeken a grafika -, hogy hozzon létre huzatok Vouge és a Nézet magazinok, valamint tervezett a bor címkéjén. Chelischev lesz szabad dolgozni festés, nem kényszeríti magát a keretet egy adott stílusban. Ebben az időben, pszichológiai portré létrehozott realisztikus módon, egymás mellett „metamorf tájak” - egy illegális festmények, végre a szellem a szürreális. A művész munkáiban-blendes kísérletezik képek az állatok, emberek, fák, levelek, fű, és más jellegű. A fotó az egyik munkái ebben az időszakban - „Child Leaves” (1939) - képviseli a fenti. Egyébként, az első ilyen kép, tele szürreális számok és formák, Pavel Fedorovich írta vissza 1920-ban, közel 10 évvel korábban Breton, Dali, Magritte szürrealista és más elismert ma.

„Metafizikai fej”

1940 Chelischev létre egy sor „metafizikai fejek” (egyikük fent). A stílus ezen művek nyomot hagyott analitikai art Pavel Filonov. Humán adatok a festmények Chelishchev áttetsző, így a látható csomópontok, erek, csontok.

Úgy véljük, hogy ezekben a művekben, a művész próbálta ábrázolni az ember lényege. A „lényeg”, a művész megvalósult energia. Ő először koncentráljuk a képre az idegek és erek szerint Chelischeva vannak erőátviteli utak. Később Pál Chelischev megszűnt képviselje „az utat.” Elkezdte írni nagyon sok energiát képviselik a szerkezet a világító spirál, ovális és körök (egy ilyen portrékat lásd alább).

Az első önálló kiállítása

1942-ben lett hivatalosan elismert New York-i és a világ, Paul Chelischev festmények, amely akkoriban már nagyon jól ismert. Ekkor, 1942-ben, a MOMA volt az első önálló kiállítása volt, amely hatalmas sikert aratott. Ugyanakkor, a munka Chelishchev „bújócska” (az alábbi képen) lett az egyik legnépszerűbb festmény a múzeumban, valamint a munka Picasso „Guernica”.

„Új Rayonism”

Chelischev életükben gyakran szembesülnek félreértés. Fame, ütött az előadó, még csupasz magányát a tömeg a rajongók, akik nem tudták megosztani a véleményeket és ötleteket. Chelischev végén 1940 majdnem elhagyta a társadalomban. Talán emiatt, ő festmény végül elvesztette ábrás. A művész költözött absztrakció. Elkezdte létrehozni bonyolult geometriai formák. Chelischev akarta mutatni a fénytörés sugarak egy zárt térben. Ez a stílus később meg kell nevezni az új Rayonism. Egy példa az ilyen filmek - „apoteózisa” 1954-ben. Képek a munka kerül bemutatásra.

Az elmúlt években az élete. Tomb Chelishchev

Unatkozik az Európa 1951-ben a művész ment Olaszországba egy villa Róma közelében található Frascati. Olaszországban élt évekig, Paul Chelischev. Artist ez idő alatt szerzett nagy hírnevet Európában. A hatalmas siker volt két egyéni kiállítást Párizsban tartott. Paul Chelischev halt meg 1957-ben Frascati. Meghalt a szívroham-ben elfogadott, a tüdőgyulladás.

Először is, Pavel Fedorovich temették Frascati, a tornácon, a helyi ortodox kolostort. Ezután Alexander Zausaylova, húga, újratemették a hamvait a művész a Pere Lachaise temető Franciaországban. Azonban az első helyen Paul Chelishchev temetés is mentett. Jelenleg a művész maradványait temették el a temető Pere Lachaise.

kreativitás

Halála után Pavel Fedorovich Charles Ford és húga Ruth, a legközelebb művész az emberek, mi mindent megteszünk, hogy ne csak fenntartani az érdeklődés a munkáját, hanem minden lehetséges módon, hogy támogassák a munka Chelishchev. Többször szerveztek a kiállítás, valamint a képek Pavel Fjodorovics kiállított nyilvános árverésen. 2010-ben New York-ban tartott árverésen a művész munkáiban, ahol a „portré Ruth Ford” eladta majdnem 5-ször nagyobb, mint az eredeti áron. Ez a kép lett a legdrágább munka Chelishchev értékesíteni a piacon. Pavel Fedorovich kreativitás hazánkban már egy költő az elmúlt 10 évben K. Cedars, az ő nagy-unokaöccse.