Kortárs festészet. A kortárs művészek tájképei

A művész ábrázolása a természethez szorosan kapcsolódik társadalmi felfogásához; A néző ugyanúgy kezdi megismerni a természetet, ahogyan a vizuális és vizuális művészet különböző műfajaiban ábrázolják. Ez a kölcsönös függés elválaszthatatlan, és abból a hagyományból fakad, hogy a művészetet a környező világ és általában a természet tükrözik.

A tájképfestés, a kortárs művészek tájképei, valamint a fényképek, egyre növekvő népszerűsége a társadalom vágyáról szól, hogy közelebb kerüljön a természethez, és ugyanakkor sok olyan művész, aki ezt a műfajt választotta, hogy a nézők felé ébredjenek, És a természet.

Emelőfestés: kortárs művészek tájképei

A modern festészetnek hihetetlen lehetőségei vannak az oktatás, az anyagok, az utazási képesség és a tájkép festészet gazdag hagyományai miatt. A modern művészek inspirációt nyerhetnek a mesterektől, mert stílusukat és technikáikat alaposan tanulmányozzák, és lehetővé teszik a fiatal művészek számára, hogy az egyéniségükre és identitásukra koncentráljanak.

A modern tájképek a fotó- és a hiperrealisztikusoktól az impresszionizmus által inspirált vagy teljesen újakhoz, soha nem jelentek meg a festészetben. A kiváló minőségű anyagok és kiegészítők széles választékának köszönhetően a művészek képesek otthoni és mozgó műalkotások készítésére, kisebb galériákon vagy online bemutatásra.

Napjainkban írja le a gouache tájat egyszerűen mint olaj vagy akvarell; A kefével dolgozzon olyan könnyen, mint egy paletta kés vagy egy tabletta és egy ceruza. A modern festészet nemcsak a művészek számára, hanem a nézőhöz is hozzáférhetõvé vált, aki ma már közelebb áll a mûvészethez, mint valaha, és bármikor megismerheti a modern művészi olajjal tájakat, csak a gomb megnyomásával.

anyagok

Emlékfestés, kortárs művészek tájképei és sok más népszerű műfaj továbbra is hagyományokat tartanak fenn, vagyis a festményeket főként vászonra vagy papírra festik. Bár vannak kivételek. Az egyik ilyen kivétel - a digitális festészet, amely, bár szétesik, még mindig nagyrészt osztja a klasszikus progenitor jellemzőit. Érdemes megemlíteni, hogy a kortárs művészek digitalizált festményei - a digitális technológiák segítségével készültek - olyan gyönyörűek és sokszínűek lehetnek, mint a hagyományos. Ennek bizonyítéka a kínai művész Zhu Haibo csodálatos alkotása.

Az asztalos tájkép festészet legelterjedtebb technikái a vászonra festett olajfestmények és az akvarell papírra helyezett tájak. Az akrilfestékek és pasztellák szintén gyakoriak, a táj sokkal kevésbé lehet gouache, tinta vagy tempera.

Egyéni megközelítés, amelyet a művész megmutathat, és amikor kiválasztja az eszközöket. Kevés művész mernek elhagyni a vászonfesték-ecset szokásos kombinációját, különösen tájképek írása közben, de vannak olyan bátor férfiak, akik azt állítják, hogy a kockázat egy kis hányada igazolhatja magát. A modern művész, Daniel Castan hihetetlen városi tájakat ír , egy palettás kést használva - egy kis spatula alakú kést. Munkája egyedülálló, éles és hirtelen tükrözi a modern városok szellemét.

Az őshonos festmények: az orosz kortárs művészek tájképei

Ma Oroszországban sok tehetséges, kiemelkedő tájkép festő van. Valószínűleg azért, mert az orosz festészet mindig kicsit távol állott a világművészetektől, az oroszországi tájképfestészet hagyománya szinte teljesen megszakadt, és szinte mindig, de nem teljesen, követte a nagy nemzeti tájfestők hagyományait. A legfontosabb nevek közé tartoznak azok a modern művészek, akik a fő témát választották a természetnek, a leghíresebb nevek közé tartozik Alexander Afonin, akit az új Shishkinnek hívnak, és Viktor Bykov, akinek a festményei mesésen színesek és hihetetlenül reálisak.

A fenti művészek már régóta dolgoztak a tájfestés műfajában és tapasztalt szakemberek világnevekkel. A fiatal és ígéretes művészek közül Alexei Savchenko különleges figyelmet szentel. A művész különbséget tesz az identitás és az "érzelmi realizmus" között. Festményeit gyakran Isaac Levitan műveivel hasonlítják össze.

Külföldi művészek modern tájképei

A művészek világszerte óriási és egyre növekvő áramlása között nagyon nehéz kiválasztani a legkiválóbbakat. Ma a táj népszerű és népszerű a műfaj művészei között, sok fiatal tehetséges festő megtalálja a hivatásukat.

Az akvarellben olyan művészek, mint Laurent Parcelier, aki fotorealisztikus tájakat lenyűgözött, és Eric Laurent, akinek a színei úgy tűnnek, elszaladnak a művésztől, és maguk készítik el a képet, papíron egyenlőtlenül elterjedtek, megtalálják az önkifejezés ideális módját.

Hihetetlenül fényes tájképek hoznak létre olajfestő kínai festő Hong Leung; Az amerikai Jeremy Miranda kedveli az akril festékeket a szürrealisztikus természetfajták létrehozásához. A nem hagyományos anyagok közül a grafit és az oldószer, amelyet Elizabeth Patterson használ, és egyedülálló "esős tájat" teremt.