"Reggel csendélet" Petrov-Vodkin: a kép leírása és a valósággal való kapcsolat

Ha jól nézel ki, akkor egy ragyogó teáskannában látható a macska, és csak az egyik tojást tükrözi. Fokozott üveg friss teával és okos kutya megjelenéssel. Milyen történetet tett Petrov-Vodkyn a "Morning Still Life" című festményében? A kép leírását az alábbiakban adjuk meg.

A művész rövid életrajza

Kuzma Sergejevics Petrov-Vodkin 1878-ban született Szaratov tartományban. 27 éves korában végzett a moszkvai festészeti, szobrászati és építészeti iskolából, akik közül a mentorok VA Serov voltak. Ezt követően sokat utazott, és európai művészeti stúdiókat látogatott.

Korai munkáit a szimbolizmus szellemében hajtják végre (például "Dream" 1911-ben). A "Vörös ló fürdőzése" (1912), amely a művész világhírét hozta, az Oroszország sorsa. 1910-ben a szerző megteremtette saját művészi és elméleti rendszerét, amelyben megpróbál "élõ megjelenést" adni a körülötte levõ világnak. Petrov-Vodkin megpróbálja közvetíteni ezt a tendenciát a "The Herring" és a "Morning Still Life" csendéletében. A festmény leírása Az 1923-as csata után egyértelművé teszi a néző számára, hogy a művész igyekszik idealizálni a polgárháború képét. A "Szorongás" című filmben 1934-ben nyomon követhető a Sztálin "nagy terror" politikájának "előfeltétele", és az 1937-es "Housewarming" mintha nevetségessé tenné az egykori polgárokat. Petrov-Vodkin a későbbi műveiben (1933-ban "Euklid térsége") szeretett volna fordulni az irodalomhoz, és bennük "fiktív önéletrajzokat" teremtett.

A művész 1939-ben meghalt Leningrádban.

A Kuzma Petrov-Vodkin képének leírása: "Reggel csendélet"

Munkájának egy bizonyos időszakában Petrov-Vodkin a csendéletre összpontosított. Így a "reggeli csendélet" leírható egyfajta "versnek" a tér és a dolgok között. A művész finom, világos színeket használ: kékes harangokat, szemben a sárga pitypangokkal, egy rózsaszín fából készült faház asztallal. A táblázatban levő elemek egyszerre hoznak létre nézőpontot, és ugyanolyan közel állnak a nézőhöz. Az objektumok formája elkülönült és pontos. A művész szándékosan téves reflexiót hoz létre egy nikkelezett kávéfőzőben, és egy csésze is torzított egy pohár teával. Ez a Petrov-Vodkin megpróbálja hangsúlyozni: milyen látásmódunk látja magától a tárgyak valós tulajdonságaitól függ.

A művész szándékosan bevezeti az élőlényeket a képbe - egy kutyát és macskát néz ki az asztalról, ami tükröződik a kávéfőzőben. Ez viszont egy ember jelenlétét jelképezi. Azt is látja, hogy a "jelenlét" megerősíti az asztal összes elemét. Ki, ha nem ember, friss vadvirágokat hozott? Ki a kutya, akinek a mérkőzései az asztalon vannak? A művész különlegesen festett egy csendéletet azon oldalról, ahol a személy ül. Így a néző hatással lehet a jelenlétre, ami a "Morning Still Life" című festményében Petrov-Vodkinnak nevezte.

A "Herring" kép és a "reggeli csendélet"

Petrov-Vodkin szemtanúja volt a történelem fordulópontjának: az első világnak és a polgárháborúnak. 1918-ban, amikor mindkét festményt írták, a művész Petersburgban élt és művészeti iskolában tanított.

A "Hering" képen látható, hogy az asztal helyett van egy vászon a művész kezdőbetűivel. Ez rózsaszín papírral borított (alternatíva az asztalterítőhöz). Kevés tétel van: két krumpli, egy darab fekete kenyér és egy hering egy sötétkék papírra. A "reggeli csendélet" alatt az asztal kevésbé szűkös (tea, tojás), de a képek hangulatai hasonlóak. Mindketten könnyű érzéseket és tükrözik a hétköznapi egyszerűséget.

A művész ezeket a képeket ábrázolja az idő terhének, az étel akkoriban szűkös és monoton. Ezért van a vásznon egy szelíd, de egy étkezés, amelyet az emberek abban a nehéz idõben elégedettek. Mindkét kép tele van könnyed szomorúsággal és ugyanakkor örömmel.

Így ábrázolja a napi rutint, melyet egyszerű örömmel töltöttek fel Petrov-Vodkin "Morning Still Life" című festményében. A cikkben szereplő kép leírása óriási teret nyit a gondolkodáshoz, amit a művész élt, hogyan látta körülötte a világot, és hogyan próbálta átvinni azt a jelenlegi közönségnek.