Csendélet festmény: a típusok és leírások

Csendélet festmény - fényképek statikus élettelen tárgyak kombinációja egy együttest. Mégis lehet leírni, mint a saját pályán, de néha ez részévé válik a jelenet vagy műfaj összetétele a teljes képet.

Mi még mindig életben?

Ez a festmény kifejezett szubjektív kapcsolatban az ember a világot. Ez azt mutatja, a benne rejlő mester megértés, a szépség, ami lesz a megtestesült társadalmi értékek és esztétikai ideális az idő. Csendélet festmény fokozatosan átalakult egy külön műfaj jelentős. Ez az egész folyamat több mint száz éve, és minden egyes új generációs művészek megértették a szövet és szín szerint a trendek a korszak.

Szerepe a készítmény csendélet festmény soha kimeríti az egyszerű információt, egy véletlen mellett a fő tartalomra. Attól függően, hogy a történelmi körülmények és a társadalmi témák lekérdezések több vagy kevesebb részt a teremtés egy dal, vagy a kép a hotel, blokkol egy adott cél. Csendélet festmény, mint önálló műfaj célja, hogy megbízhatóan továbbítja a szép dolgokat körülvevő emberi naponta.

Néha egy részlet vagy elem, hirtelen mélyebb értelmet kap a saját jelentése és a hang.

történet

Mint egy régi és tiszteletreméltó műfaj csendélet festmény ismert jó és szédítő zuhanást. Stern, szigorú és minimalista bizánci stílusban segített létrehozni halhatatlan monumentális általánosított fenségesen hősi képeket. Szobrászok rendkívüli kifejezőkészség meg a képeket az egyes tárgyakat. Típusai csendélet festés és mindenféle besorolás származott a készítése művészet, míg festmények létezett régen írásban az első tankönyv.

Ikonográfiai hagyomány és csendéletek

Az ősi orosz ikonfestészet fontos szerepet játszott az a néhány dolog, hogy a művész merte, hogy szigorúan lakonikus kanonikus művek. Hozzájárulnak a megnyilvánulás minden közvetlen és bizonyítják a kifejezés az érzelmek a munkát szentelt az elvont vagy mitológiai témák.

Típusai csendélet festmény elkülönül az ikonikus munkák, bár szigorú szabályok és nem tiltja képek az egyes tételek sajátos műfaj.

Renaissance csendélet

Ezek azonban fontos szerepet játszanak működik XV-XVI században a reneszánsz. Festő először hívta fel a figyelmet, hogy a világ körülötte, próbálták meghatározni az értékét minden egyes eleme az emberiség szolgálatában.

Modern festmény, csendélet, mint a népszerű és kedvelt műfaj során keletkezett Trichento. Háztartási cikkek szert tettek egy bizonyos nemességet és jelentősége a tulajdonos, amelyhez fel. A nagy vásznak csendélet, általában úgy néz ki, nagyon szerény és diszkrét - egy üvegedénybe vízzel, ezüst, elegáns vázák, vagy finom liliom vékony szára gyakran húzódott egy sötét sarokban a festmény, mint egy szegény, elfelejtett rokonai.

Mindazonáltal, abban a formában, finom és közeli dolgot annyira szerelmes vers formában, hogy a modern festmény, csendélet, és szerepét már félénken kukucskált réseken tájak és zsánerjeleneteket nehéz függönyöket.

A fordulópont

Az alanyok egy igazi eleme a festmények és az új érték a 17. században - amikor uralta és uralja virágcsendélet. Festmények ilyenfajta szerzett sok csodálója nemesség körében és a papság. A komplex kompozíciók egy erős irodalmi történet jeleneteket kapott helyüket, valamint a főszereplők. Elemezve a művek a korszak, akkor könnyű észrevenni, hogy milyen fontos szerepet a csendélet ugyanúgy nyilvánul meg az irodalom, a színház és a szobrászat. A dolgok kezdtek „törvény” és az „élő” ezekben a munkákban - mutattak nekik, mint a fő karakter, a legjobban és legjövedelmezőbb oldalán a cikkeket.

Műtárgyak által szorgalmas és tehetséges mesteremberek, viseli a lenyomatát személyes gondolatok, vágyak, hajlamok az egyén. Virágcsendélet, festés a legjobb pszichológiai tesztek segítségével nyomon a pszicho-emocionális állapotban, és elérni a belső harmónia és integritását.

A dolgok hűségesen szolgálja az átvevő személy lelkesedését háztartási cikkek és inspiráló tulajdonosok vásárolni az új szép, elegáns részleteket.

flamand reneszánsz

Gouache festmény, csendélet, mint műfaj az emberek nem fogadják el azonnal. A történelem a kialakulását, fejlődését és általános bevezetése a különböző ötletek és elvek szolgál, hogy emlékeztessen a folyamatos fejlődés a gondolat. Mégis ő lett híres és divatossá vált a 17. század közepén. Az élet vonala a műfaj kezdődött Hollandiában, fényes és ünnepi Flandria, ahol a természet maga a szépség és a szórakozás.

Gouache festmény, csendéletek teljes virágzásban kivirágzott az időben hatalmas változás, a teljes változás a politikai, társadalmi és vallási intézmények.

Flandria

Bourgeois trend Flandria újdonságot és haladást az egész Európában. Változások a politikai élet vezető hasonló innováció a kultúra - megnyílt előtte művészek távlatokat már nem korlátozódik a vallási tabuk, és nem támogatja az illető hagyományokat.

Mégis, mint műfaj a festészet lett a zászlóshajója az új művészet, és dícsérték minden természetes, világos és gyönyörű. Szigorú kanonokok katolicizmus már nem tartja vissza a repülés a képzelet és a kíváncsiság a festők, így együtt art kezdett kialakulni a tudomány és a technológia.

Rendes háztartási cikkek és tételek, amelyek korábban nemtelen és méltatlan említést, hirtelen felment a tárgy intenzív vizsgálatok. Díszítőfestés, csendéletek és tájképek váltak igazi tükör az élet - a napi rutin, a táplálkozás, a kultúra és a gyönyörű kilátást.

tulajdonságok műfaj

Ez innen, a tudatos, mélyreható tanulmányt a világ kifejlesztett egy műfaj életkép, tájkép, csendélet.

Art, amely szerzett bizonyos kánonok a 17. században, az alapvető minőségi a műfaj. Festés szentelt a világ a dolgok, ismerteti az alapvető sajátságait a körülvevő tárgyak egy személy, ez azt mutatja, a kapcsolat a mester és kortársai egy feltételezett, amely megmutatja a karaktert, és kifejezi a teljessége tudás a valóság. Artist átviteléhez szükséges az anyagi lét a dolgok, azok méretétől, súlyától, textúra, szín, a funkcionalitás, a mindennapi tárgyak és éltető kapcsolatot az emberi tevékenység.

Kihívások csendélet

Díszítőfestés, csendélet és a jelenetek a mindennapi élet felszívódik új trendek korszak - eltér a kanonokok és egyidejű megőrzése a konzervatív kép naturalizmus.

Még forradalmi korszaka tartás teljes győzelem a burzsoázia tükrözi tisztelet a művész új formái a nemzeti élet honfitársával, tiszteletben tartva a munka egyszerű kézművesek, imádják a gyönyörű képek a szépség.

Megfogalmazott a 17. században, a problémák és kihívások a műfaj egészét nem vitatták, míg a közép-19 az európai iskolákban. Eközben művészek folyamatosan tűzték ki maguk elé az új kihívásokat, és ne tovább mechanikusan reprodukálni a teljes összetett megoldások és színek.

modern festmények

Fényképek csendéletek festésére készített modern stúdiók, megmutatják a különbséget a megítélése a világban, és a mai ember a középkorban. Object Dynamics ma meghaladja az összes elképzelhető határait, és a statikus objektumokat volt a norma abban az időben. Coloristic kombinációja a 17. században jellemző, fényerő és a színek tisztasága. Telített színárnyalatokat harmonikusan összetételét és hangsúlyozzák az elképzelést, és azt az elképzelést, a művész. Hiányában a kanonokok nem a legjobb módja befolyásolja az életüket 20-21 században, néha meghökkent annak csúnya vagy szándékos sokféleséget.

Módszerek problémáinak megoldására csendélet gyorsan változnak minden évtizedben, módszerek és eszközök nem tud lépést tartani a fantázia, és nem ismeri el a nagyon művészek.

Értéke mai festmények kifejezni a valóságot szemével kortárs művészek; keresztül megtestesülése a vásznon vannak új világok, amelyek sokat elárulnak az alapítók az emberek a jövőben.

befolyása az impresszionizmus

A következő mérföldkő az impresszionizmus csendélet történeteket. Minden evolúció tükröződik az irányt a készítmények révén szín, technika és a megértés a teret. Legutóbbi romantika Millennium visszük vászonra élet, ahogy van - gyors, élénk mozdulatokkal és kifejező részleteit vált sarokköve stílusban.

Festés, csendéletek kortárs művészek feltétlenül viseli a lenyomatát az irányítói a impresszionista szín módja és a kép technikákat.

A távozása a standard kanonokok a klasszicizmus - a három sík, a központ a kompozíció és a történelmi hősök - tette művészek, hogy saját megítélése fény és a színek, valamint a rendelkezésre álló, és bemutatják ingyenes járat érzelmek a közönség.

A fő cél az impresszionisták - változtatni festészeti technikák és pszichológiai tartalommal a kép. És ma, hogy tudta a helyzetet, hogy a korszak, nehéz megtalálni a helyes választ arra a kérdésre, hogy miért a impresszionista tájképeket, ugyanaz a vidám és ártatlan, mint a költészet, kiváltott éles elutasítás és kíméletlen gúny pereborchivy kritikusok és felvilágosult közvélemény.

Impresszionista festmény nem fér bele a szabvány, ezért csendéletek és tájképek látták, mint valami közönséges és méltatlan elismerés mellett más szemetet a magas művészet.

Art kiállítás, vált egyfajta missziós munka a jól ismert művészek az idő, képes volt elérni a szíveket, és azt mutatják, a szépség és az elegancia szokatlan festmények. Képek a tárgyak és tárgyak minden rendelkezésre álló eszközt váltak általánossá belül is a falak a félelmetes intézmény gyakorló egyedül elvei klasszikus művészet. A diadalmenet csendélet nem szűnik a végén a 19. században, és a különböző műfajok és technikák most lehetővé teszi számunkra, hogy nem kell félni semmilyen kísérletet színes, textúrák és anyagok.