Andy Warhol: festmények. Andy Warhol portréi

A hatvanas években Andy Warhol az egyik leghíresebb amerikai művésznek számított. De a hétköznapi emberek nem annyira vonzódtak munkájához, mint az élet stílusához. Rögtönzöttek, bátor nyilatkozatok a sajtóban. Mindez a pop-művészet királya képében dolgozott. Úgy tűnt, ő született és nőtt fel ebben a környezetben, ahol az ünnep örökkévaló hangulata uralkodott, és nap mint nap új csillagok bukkant fel.

A jövőbeli gyermekek és tinédzser évek

Csak kevesen tudták, hogy körülbelül húsz évvel ezelőtt Andy Warhol, akinek festményei őrülten népszerűvé váltak, teljesen más személy volt. 1938-ban ipari Pittsburgh-ben született egy egyszerű család Szlovákiában élő emigránsokkal. És gyakran azon töprengett, vajon miért annyira tisztességtelen volt az élet vele szemben. Valaki luxusban fürdik, és ruhát kell viselnie az idősebb testvéreiért. Végül is nem rosszabb, mint a gazdagok gyermeke. Ráadásul a természet adományozta neki tehetségét. Nagyon jó volt rajzolni.

Az ezerkilencszázharminhéten a jövő művész, Andy Warhol lépett be a Műszaki Egyetem Műszaki Egyetemre. Edzésénél a szülők minden megtakarítást adtak. Andy csak boldog volt. Végül kreatív légkörbe került.

Sőt, sok diák és tanár megcsodálta az Andy Warhol tehetségét. Munkája tele volt energiával, szó szerint lélegezték az életet. És senki sem sejtette, hogy ez a hozzáértő fickó messzemenő terveket készített. Nemcsak rajzolni akart, hanem hatalmas pénzt keresni rajta.

A kreatív tevékenység kezdete

Közvetlenül az egyetem elvégzése után ezerkilencszáz-negyven Andy New Yorkba költözött. Városa volt, amelyben - ahogy hitte - mindenki csillag lehet. És az első dolog, hogy fehér elegáns öltönyt vásárolt, és munkát keresett. Minden megrendelést Andy Warhol kapta tehetséges és időben. És minden vezetője nagyon elégedett volt vele.

Váratlanul a szerény fiatalember egy másik egyedi minõséget fedezett fel. Jobb volt, mint sok művész kapta a piaci konjunktúra. És intuitíve úgy érezte, hogyan kell benyújtania a tehetség és szépség hirdetési képét.

Első szakmai munkája az illusztrációk készítése volt a "siker" című cikk számára. Ez volt a Glamour magazin munkája. Egy évvel később plakátot készített a kábítószerek ellen egy kevéssé ismert ifjúsági rádióállomásért. A fiatalok problémáira vonatkozó kvíz minősítése azonnal megemelkedett, és a posztert az év legjobb reklámjaként ismerik el.

Teljes képváltás

Andy díja meredeken emelkedett. De hírességet, nyilvános elismerést és társadalmi életet kívánt. Aztán Andy Warhol, akinek a mai festményeit helyesen tekintik a pop művészet legjobb művészetének, úgy dönt, teljesen megváltoztatja képét és munkamódszereit.

Most nem hagyott ki egyetlen divatos pártot sem. Hamarosan sajátja lesz a bohém közönségnek. Szórakoztató fickónak számított, aki remek reményeket érez a művésznek. De Warhol nem tetszett neki. Voltak sokan, mint ő, és ő akarta lenni az egyetlen.

A művészet új trendje

Ebben az időben a pop-művészet Amerikában kezdett megjelenni. Az irány, ahol bármi lehet a festészet tárgya. Újságkivágások, érdekes hirdetések vagy rajzfilmfigurák. Andy soha nem félt a kísérletektől. És elkezdett dolgozni ebben az irányban.

New York-ban ezer kilencszázötven másodperc alatt első önálló kiállítása volt. De nem sikerült. Andy nem kétségbeesett. Továbbra is új képeket és technikákat keresett, új színkombinációkat próbált, és továbbra is részt vett számos párton.

1966-ban Los Angelesben egy másik kiállítási művet készítettek, amelyet Andy Warhol hoz létre. A rajta lévő képek sok nézőt zavartak, akik jöttek. A kiállítások szupermarket polcokra hasonlítottak. A falakon függő rajzok a Coca-Cola képeivel, dollárral, leveslevesekkel. És sokszor megismételt.

De a sokk azonnal elengedte az ecstasyot. Pontosan mindenki várt. Fényes címkék az áruk, a szépség az amerikai stílusban. Furcsa módon, de mielőtt Andy Warhol előtt soha nem jutott eszébe, hogy el tudja képzelni, mit imádtak milliók amerikaiak: a pénz és a dolgok világa.

Új király születése

Így néhány óra egy kevéssé ismert művész hirdetésétől, még akkor is, ha évente mintegy százötvenezeret keresett, Andy Warhol, akinek a festményei valódi érzést produkáltak, a pop-művészet királya lett.

A kiállításon megkérdezték, mit fog festeni. És Andy nem habozott, azt válaszolta, hogy talán még egy elektromos szék is. De Merlin Monroét vonzotta. A nyomtatáshoz savas színeket választott.

Andy Warhol híres festményei. Képek képe

A színésznő képe különösnek bizonyult. Lemonszőr, sápadt arc és élénk színű ajkak. Senki sem festette a Hollywood fő szexszimbólumát ilyen módon. Végül is mindenki úgy gondolta, mint egy gyönyörű, üres baba. De valójában mélyen boldogtalan nő volt. A művész újra megkapta a milliók hangulatát.

A halál után Monroe bálvány lett. És a képeket ábrázoló tárgyak őrülten népszerűek lettek, beleértve ezt a munkát is - Merlin Monroe képe. Andy Warhol ihlette ezt az ötletet, és miután úgy döntött, hogy a helyes irányba halad, létrehozta a hatvanas évek bálványképeinek sorozatát: a rock és roll Elvis Presley király, Elizabeth Taylor színész, Mohamed Ali bokszoló és még sok más csillag. Az emberek váltak képek.

Több ezer új portré

Soha nem kényszerítette modelljeinek megjelenését. Miért töltenek hosszú órákat a műhelyben, ha van "Polaroid"? Andy teljesen olajos festéket dobott. Mi a lényeg, ha van egy szitanyomás. Az ezzel a technikával készült arc ideálisnak bizonyult. Nincsenek ráncok, pattanások, nincs kettős álla. Ahogy az emberek kedvelik.

Ezzel a technikával több portrét és több százat, akár több ezer is lehetett. Andy Warhol portréi hihetetlen népszerűséget élveztek. És nem rejtette el, hogy előtte új cél volt. A modern művészetet a szállítószalagra kívánta helyezni. És 1936-ban megnyitotta gyárát.

Saját gyár létrehozása

Ez az ezüstben festett szoba egyszerre egy klub, apartmanok és egy műhely volt. Itt jöttek művészek, zenészek, rendezők és egyszerűen fényes személyiségek. Valaki táncolt, énekelt, mások csak megvitatták a legfrissebb híreket, és Andy ebben az időben dolgozott. Igaz, az oroszlánrész a munkában az asszisztensek által végzett. Vágott sablonokat, festékeket öntött be. Warhol csak felügyelte a folyamatot.

Nem hívott senkit gyárának. Ott jöttek, és boldogok voltak, ha bármi hasznos lehet Andy Warhol számára. Furcsa emberekkel körülvett, inspirálta a hangulatot.

Egy napon az új ötletek kimeríthetetlen keresője azzal a gondolattal jön létre, hogy alvó barátját a kamerába vigye. Miután megtekintette a kapott anyagot, Andy úgy dönt, hogy filmet készít. Azóta a gyárban lõtt a forgatás.

Kreatív nyugalom

A hetvenes évek nyugodt lettek Warhol számára. Portrékot készített a gazdag ügyfelek számára, és új bálványokat ábrázolt: Lisa Minelli, Diane Ross, John Lennon és más csillagok. Ő volt a leginkább fizetett művész. Őt a legendás embernek hívták.

Személyes kiállítások Andy Warhol Olaszországban, Franciaországban és Hollandiában került sor. És ezerkilencszázhetvenöt volt, még Moszkvában is, ahol modern művészeti kiállítások gyűjteményét nyitották meg.